荷香芬芳
马玉平

清荷玉立水中央，  
粉黛轻施韵自扬。  
墨客丹青争绘就，  
留得雅趣共芬芳。  
 
2025年7月26日西安

《荷香芬芳》赏析：

　　马玉平先生的《荷香芬芳》以荷花为意象，展现自然之美与人文意趣的交融。以下从意象、意境、文化内涵三个层面进行解析：

　　一、意象的清新与传神　

　　​​“清荷玉立水中央”​​。“清荷”点明主体，突出荷花的高洁；“玉立”以玉喻荷，既显其挺拔之姿，又暗含温润质感。“水中央”不仅交代生长环境，更赋予画面空间感，使荷花仿佛立于澄澈水面，突出其孤高之美。​​“粉黛轻施韵自扬”​​ “粉黛”以女子妆容喻花瓣颜色，赋予荷花柔美气质；“轻施”暗示自然天成，非刻意雕琢。 “韵自扬”强调荷花的韵味自然流露，不假外求，体现“天然去雕饰”的美学追求。​​“墨客丹青争绘就”​​由物及人，转入人文视角，说明荷花自古为文人墨客所钟爱，成为绘画与诗歌的经典题材。“争绘就”暗含竞争之意，侧面烘托荷花之美足以激发艺术家的创作热情。“留得雅趣共芬芳”​​ “雅趣”总结全诗，点明荷花不仅赏心悦目，更能引发高雅的情趣。“共芬芳”双关，既指荷花的香气持久，也喻指艺术与自然之美共同留存于世间。

　　二、意境的营造：清雅与永恒

　　全诗以“清”为基调，构建出超然物外的意境：​视觉清雅​：白荷、粉瓣、碧水，色彩淡雅，画面纯净。​嗅觉清幽​：“芬芳”虽未直接描写香气，但通过“留得”二字，让人联想荷香萦绕不去。​人文清趣​：文人争相描绘，赋予荷花超越自然的文化意义，使其成为永恒的美学符号。这种意境与宋代周敦颐《爱莲说》“出淤泥而不染”的君子品格相呼应，但马玉平先生的笔触更显轻盈灵动，带有当代审美中的“治愈感”。

　　三、文化内涵：荷花意象的古今对话

　　荷花在中国传统文化中象征高洁、吉祥与和谐，马玉平此诗既继承了这一传统，又融入了个人感悟：​​“墨客丹青”的传承​从王维“竹喧归浣女，莲动下渔舟”的禅意，到八大山人笔下孤傲的荷花，再到当代画家的水墨创作，荷花始终是文人精神的载体。诗中“争绘就”暗含对艺术创新的肯定，说明传统题材在当代仍能激发新的表达。​​“共芬芳”的现代诠释古人赏荷多求独善其身，而此诗末句“共芬芳”更强调美之共享，暗合当代社会对“公共美学”的追求——艺术不仅是私人体验，更是人与自然、人与人之间的精神联结。 

　　一首“可画可诵”的当代古诗​ 此诗语言明快，意象鲜明，既有传统绝句的凝练，又融入了现代人对自然与艺术的轻松感悟。若配以水墨小品，或置于西安古城的水畔，定能成为“诗画合一”的当代佳作。金石秀水赏析